Chất phác đơn giản - Truyện Mỹ Ngu Chi Hoa Bình Ảnh Đế

Màu nền:
Font chữ:
Chiều cao dòng:
Kích Cỡ Chữ:

"
Năm 1994, “Pulp Fiction”, “Forrest Gump”, “The Shawshank Redemption”, “True Lies” vân vân một hệ liệt kinh điển tác phẩm hiện ra giếng phun dáng vẻ, Hollywood điện ảnh đạt tới hoàn toàn mới đỉnh phong, tại trong phạm vi toàn thế giới đều dẫn phát rộn rộn ràng ràng nhiệt nghị, đồng thời bắt đầu cải biến quốc gia khác địa khu điện ảnh sản nghiệp.

Mọi người đều biết, Hollywood lấy cố định tự sự sáo lộ cùng chế tác hình thức để quay chụp điện ảnh công việc này trở thành một loại dây chuyền sản xuất làm việc, một bộ loại lớn hình điện ảnh xếp hàng ra sân duy trì liên tục chuyển vận. Đồng thời, Hollywood lại dựa vào tiên tiến máy tính kỹ thuật, hoàn toàn thay đổi điện ảnh ống kính ngôn ngữ cùng biểu hiện phương thức.

Một phương diện khác, nương theo lấy camera phổ cập, càng ngày càng nhiều người gánh camera trở thành đạo diễn, nhưng thí nghiệm hóa quay chụp phương thức dừng lại tại thể hiện ra ngoài bệnh hình thức, điện ảnh càng ngày càng đại chúng hóa đồng thời cũng dần dần đánh mất nó xem như nghệ thuật truyền lại suy nghĩ cùng giá trị công năng, dần dần biến thành bình thường.

Tại bốn vị Đan Mạch đạo diễn xem ra, hoa mắt kỹ thuật mới vận dụng là điện ảnh biểu hiện thủ pháp thể hiện ra ngoài thủ phạm.

Năm 1995 tháng 3, Lars - Von - Trier (Lars-von-Trier), Kristian - Levering (Kr is thiểm -Levering), Thomas - Vinterberg (Thomas-Vinterberg), Soren - Jacobsen (Soren-Kragh- Jacobsen) bốn vị đạo diễn phát động Dogma vận động.

Bọn hắn chế định chế tác điện ảnh mười đầu quy tắc, đồng thời xưng là “thuần khiết lời thề”.

Thứ nhất, điện ảnh nhất định phải thực địa quay chụp, không thể dựng bố cảnh hoặc là sử dụng đạo cụ.

Thứ hai, không thể chế tác thoát ly âm hưởng hình tượng, không thể chế tác thoát ly hình tượng âm hưởng.

Thứ ba, nhất định phải cầm trong tay máy quay phim quay chụp, phim cố sự không cần tại máy quay phim ở đây dưới tình huống xảy ra, nhưng phim quay chụp nhất định phải tại cố sự phát sinh tiến hành.

Thứ tư, phim nhất định phải là thải sắc, không tiếp thụ đặc biệt chiếu sáng.

Thứ năm, cấm chỉ tiến hành quang học gia công hoặc sử dụng lọc kính.

Thứ sáu, phim không thể bao hàm mặt ngoài hành vi, mưu sát, bạo lực chờ chút,

Thứ bảy, cấm chỉ thời gian cùng không gian bên trên ở giữa cách.

Thứ tám, không tiếp thụ loại hình điện ảnh.

Thứ chín, phim quy cách nhất định phải vì 35 li.

Thứ mười, đạo diễn chi danh không thể xuất hiện đang diễn viên chức trong ngoài.

Bốn vị Đan Mạch đạo diễn cho rằng, tại đã bị tiền tài thống trị điện ảnh trong thế giới, thể hiện ra ngoài biểu diễn cùng thể hiện ra ngoài điện ảnh càng ngày càng trở thành chủ lưu, cái này cũng đem dẫn đến điện ảnh tính nghệ thuật biến mất, thậm chí diệt vong, bởi vậy điện ảnh chế tác cần một loại giới luật.

Mười đầu lời thề có thể coi như đạo diễn nhóm từ điện ảnh chế tác phương diện đối tính nghệ thuật làm ra một loại định tính, bọn hắn nếm thử vì điện ảnh bóc ra biểu hiện hóa, giác quan hóa xác ngoài, vẻn vẹn thông qua điện ảnh biểu đạt cùng ống kính ngôn ngữ để diễn tả nghệ thuật sáng tác linh hồn.

“Dogma 95” tuyên ngôn công bố sau, dẫn tới một mảnh chế giễu.

Không ít người cho rằng, cái này không chỉ có là ngây thơ, mà lại là ngu xuẩn, hành vi của bọn hắn càng làm cho điện ảnh biến thô ráp vụng về, rút đi quang ảnh mị lực, trở về nguyên thủy lại khả năng dẫn đến làm ẩu, đó mới là đối điện ảnh chân chính tổn thương.

Năm 1998, liên hoan phim Cannes bên trên, Dogma số một tác phẩm, số hai tác phẩm ra sân, theo thứ tự là Thomas - Vinterberg đạo diễn “Festen” cùng Lars - Von - Trier đạo diễn “The Idiots”.

Trong đó, “Festen” một tiếng hót lên làm kinh người, thắng được cả sảnh đường màu, đồng thời thắng được một năm kia liên hoan phim Cannes giám khảo đoàn thưởng lớn.

Hai bộ điện ảnh cầm trong tay chụp ảnh, chưa tân trang âm u tia sáng, ngược lại trở thành xung đột biểu hiện hoàn toàn mới thủ pháp, tại nghệ thuật trên trình độ vì điện ảnh làm rạng rỡ không ít, mộc mạc biểu diễn, thô ráp biên tập, chân thực mà giàu có lực trùng kích cảnh tượng càng là dẫn phát rất nhiều tranh luận.

Cái này hai bộ điện ảnh lóe sáng ra sân khiến mọi người ý thức được nghệ thuật thăm dò hoàn toàn mới thủ pháp, ánh sáng tự nhiên cùng cầm trong tay chụp ảnh va chạm ra hoàn toàn khác biệt phản ứng hoá học, càng ngày càng nhiều đạo diễn nhao nhao gia nhập bọn hắn hàng ngũ.

Dogma 95 dự tính ban đầu là thoát khỏi kỹ thuật ảnh hưởng, một lần nữa trở về tới cố sự, nhân vật cùng đạo diễn trong công tác, bóc ra những cái kia màu sắc rực rỡ mánh lới, một lần nữa trở lại điện ảnh bản chất. Nhưng cùng lúc, cái này cũng gây nên rất nhiều tranh luận, lay động ống kính, thô ráp hình tượng, hỗn loạn biên tập có phải là cái gọi là “tính nghệ thuật”, điện ảnh nghe nhìn ngôn ngữ phải chăng hẳn là bởi vì vứt bỏ kỹ thuật mà biến thành một tờ nói suông?

Đáp án, là phủ định.

“Nếu vì tuân theo lời thề mà trở ngại điện ảnh phát triển, đây là được không bù mất.”

Như là vì chuyện nhỏ mà bỏ việc lớn đồng dạng.

Trên thực tế, bao quát bốn vị người đề xuất đạo diễn cũng tại khác biệt trên trình độ đánh vỡ lời thề của mình, không thể 100% tuân thủ lúc đầu ước định.

Căn cứ Dogma quan phương trang web biểu hiện, cuối cùng một bộ Dogma quay chụp điện ảnh tại năm 2004.

Lars - Von - Trier không hề nghi ngờ là ở phương diện này thăm dò nhiều nhất đạo diễn, năm 2000 “Dancer in the Dark”, hắn đem âm nhạc từ trong tấm hình độc lập đi ra. Năm 2003 “Dogville”, hắn lại đem cảnh tượng hư cấu hóa, những này tác phẩm toàn bộ là tại Dogma lời thề phía dưới sinh ra khác biệt sáng tác linh cảm.

Về sau, không còn có người nhóm hoàn toàn tuân theo mười đầu lời thề đi quay nhiếp Dogma điện ảnh, nhưng là, cái này vận động vẫn tại điện ảnh chế tác lĩnh vực lưu lại chính mình sâu xa ảnh hưởng ——

Cầm trong tay chụp ảnh, ánh sáng tự nhiên hiệu, âm thanh họa đồng bộ, những này không phải tính kỹ thuật biểu hiện thủ đoạn chưa hề biến mất, thậm chí trở thành vô số thương nghiệp điện ảnh vận dụng thủ đoạn, Dogma 95 đối nghệ thuật suy nghĩ cùng truy cầu, lấy một loại khác phương thức dung nhập đương đại điện ảnh.

“Elephant”, hiển nhiên không có trăm phần trăm tuân thủ mười đầu thệ ước, không tính một bộ Dogma điện ảnh.

Nhưng mà, không thể phủ nhận là, Gus từ đó hấp thu linh cảm, tận khả năng thoát khỏi kỹ thuật ảnh hưởng, dùng đơn giản nhất cũng nguyên thủy nhất phương thức đi bắt giữ đi ghi chép đi hiện ra, chân chính trên ý nghĩa đánh vỡ hiện thực cùng hư cấu ở giữa giới tuyến, một lần nữa trở lại như cũ cùng một chỗ bi kịch sự kiện cảnh tượng mặt cắt.

Lúc này, thô nhất lệ cũng nguyên thủy nhất trong tấm hình, tất cả biểu đạt toàn bộ giao cho kịch bản cùng diễn viên, không cần thị giác kích thích, cũng không cần hài kịch xung kích.

Trọng điểm ở chỗ, làm kịch bản cũng bóc ra tất cả hư cấu, thời điểm đụng chạm, diễn viên liền đem gánh chịu điện ảnh ngôn ngữ cùng nghệ thuật biểu đạt toàn bộ trách nhiệm.

Khó, khó như lên trời.

Đây cũng là Gus áp dụng chân thực học sinh xem như diễn viên nguyên nhân.

Anson, là duy nhất ngoại lệ.

Nhưng hiện tại xem ra, Gus mạo hiểm được đền đáp, như là Dogma 95 đồng dạng nguyên thủy quay chụp phương thức, ngược lại tinh luyện ra Anson trên thân mộc mạc nhất chân thật nhất một mặt:

Tự nhiên mà thành, độc nhất vô nhị.

Nhìn xem hiện trường đóng phim phản ứng liền biết, những hài tử này toàn bộ đều là học sinh, chân thực mười bảy tuổi, chân thực tuổi dậy thì, không có bất kỳ cái gì biểu diễn kinh nghiệm, toàn bộ cùng Columbine trung học bên trong ngộ hại người như thế tuổi tác, bọn hắn trong mắt nhìn thấy, chính là Gus hi vọng người xem nhìn thấy.

Có lẽ, Dogma 95 cuối cùng không thể như là nước Pháp mới thủy triều đồng dạng cải biến điện ảnh lịch sử, nhưng không hề nghi ngờ, tư tưởng của bọn hắn trở thành một cái linh cảm một chút tia lửa, vì điện ảnh chế tác mang đến hoàn toàn mới thị giác, đồng thời tại khác biệt đạo diễn trong thế giới diễn biến ra khác biệt tia lửa.

Gus ưa thích cho đến trước mắt điện ảnh chế tác phương hướng phát triển.

Mạch lạc, đang tốt.

Cho nên, Gus không có chuẩn bị đánh gãy, một cái cảnh quay dài kết thúc, kế tiếp lại là một cái khác ống kính ——

Vai chính, vẫn như cũ là Anson.

Phía trước quay chụp điện thoại ống kính thời điểm, Gus là lo lắng, bởi vì Anson “biểu diễn” thành phần quá nhiều, khó tránh khỏi lộ ra dáng vẻ kệch cỡm, nếu như mang theo biểu diễn trạng thái xuất hiện tại trong màn ảnh, không có tân trang cũng không có biên tập cảnh quay dài khẳng định sẽ đem loại kia trạng thái lộ rõ.

Nhưng hiện tại xem ra, hoàn toàn không cần thiết lo lắng, cho dù là cảnh quay dài nhìn chăm chú, Anson cũng chịu đựng được khảo nghiệm, thậm chí mang đến không tưởng tượng nổi lực lượng.

Quả nhiên, kế tiếp một cái cảnh quay dài, Gus không có thất vọng.

“Quay chụp!”

"